El arte nos ayuda a crear conciencia

El arte nos ayuda a crear conciencia

Entrevista con nuestro invitado a Foto Calli 55, maestro José Velázquez Guevara

18 de abril de 2015

Se encuentra con su vocación  desde temprana  vivencia (1975) en la Academia de Bellas Artes. La  primera dirección fue al encuentro  del Arte Novohispano, su recuperación, dignificación. Con esa caligrafía  de color y después de más de tres décadas de convivir con representaciones virginales marianas de santas y santos, Jesús mismo y la Trinidad sin faltar ángeles y arcángeles se reconoce restaurador – habrá que decir – que  no solo de caballete sino de que la oportunidad le acerco también al mural, de gran formato y la escultura y que fue en diversos estados de la República. Se acercaron y también con sentido histórico, estético y ético recuperar con su labor de restaurador  obra del siglo XIX y del XX.

En  estos albores del siglo XXI (2007)  emprende  en el Centro de la Ciudad de Puebla un proyecto de taller  el cual se denomina: Taller Estudio De La Cura,  ya son cerca de diez años. Con este proyecto ha desarrollado la mayor participación con obra propia  en exposiciones colectivas como individuales  en Puebla, Oaxaca, Veracruz, Guanajuato, (tanto en espacios públicos como privados).  Además  ha promovido exposiciones y obra de otros creadores. 

Y para no estar conforme  en  lo testimonial se inscribe y participa  en diversos cursos, talleres, diplomados, coloquios y congresos de arte  e historia del arte.

¿Qué es la imagen para ti?

-Es la percepción que tenemos de los objetos  a través de los sentidos. Esta imagen es relevante de acuerdo a la imaginación, connotación  y condición social de cada persona. Traducción de la imagen a algo íntimo.

¿Cómo se relaciona la imagen con tu trabajo?

-Es importante  y de respeto. Dada  la capacidad creativa, sensitiva del  pintor, lograr la expresión devocionaria, sublime  de la obra. 

Como restaurador tenemos que respetar aún más la obra pero, a la vez lograr introducirnos en la sensibilidad del creador original, de los cánones y datos históricos en que fue elaborada. Tengo que someterme a lo que estoy viendo, a lo que el autor quiso transmitir, de lo contrario transgrediría la obra.

La imagen y la pintura como herramienta de expresión ¿Qué son para ti?

-Son de gran relevancia porque a través de ellas expreso mi imaginario y así  lograr plasmar mis emociones en el lienzo, mí que hacer ahí se concreta y establece el mensaje. De día soy restaurador, de noche imagino, creo, me permito transgredir. La obra que hago tiene que ser pensada, tengo la idea de lo que voy a hacer, no espero a que llegue la musa, un artista se tiene que fajar todos los días, hay que trabajar.

¿Cómo visualizas a las nuevas generaciones respecto al contrasentido de "Generación visual", pero que no observa ni decodifican en su mayoría?

-Lleva inherente la crítica, la cual no asumo del todo. Respeto a la obra de arte que de algún modo sigue teniendo sus contempladores  porque estas subliman. El resto que son utilitarias cumplen con su función de mercado.

Los jóvenes están impulsando sus talleres, cada uno está buscando destacar, pero en algunos casos no retoman el entorno que estamos viviendo... Me gustaría que los jóvenes retomaran su entorno, lo que está sucediendo en el país. Los jóvenes son dinámicos, pero no quieren responsabilizarse, se necesita gente creativa con imaginación.

  ¿Crees que existe una política 

cultural en Puebla que le da valor a 

la imagen urbana?

-Existe. Lo que no existe es imaginación  creativa con empeño para  hacer mejor las acciones. Posiblemente están enfocadas a intereses (que  no fueron consensados). Y 

cierran los ojos dejando pasar la 

problemática de esta ciudad que sigue 

creciendo.

En mi transitar sobre todo en el centro histórico he notado  más transeúntes en busca de espacios para recrear su mirada. Estar atentos a este centro, rico en historia y lleno de belleza artística es deber de todos.

¿Qué opinas acerca de las políticas educativas, le dan su lugar al aspecto sensible del ser humano?

-Por testimonios y conocimiento directo de quienes asisten a clases  tanto en primaria y educación media. La enseñanza de las artes es un relleno y por lo tanto no cumple con el propósito de sensibilizar, despertar  la conciencia respeto a las artes.

¿Qué es el arte para ti?

-Es sobre todo creación y esencial para el ser humano porque es  a través de él que  cobra conciencia de  sus sentidos  para gozar de lo ilimitado que nos ofrece el entorno que nos ha tocado habitar.

¿El arte le sirve de algo al creador y/o al observador?

-Pues sí. Nos identifica y nos hace más  fraternos a las dos partes. La música, la plástica y la literatura hacen que cercanamente  nos emocionemos.

Periodista cultural, lector de imágenes en el Archivo Histórico de la BUAP y conductor de Foto Calli, sábados a las 18 horas en el 96.9 de FM Radio Buap en Puebla.  www.radiobuap.com